《兽韵新颜》成果展示

指导单位：国家艺术基金管理中心
主体单位：湖北工业大学
项目负责人：饶鉴教授
艺术家：王楠/Wang Nan
作品类型：互动数据可视化影像装置
作品尺寸：1280*720
主要材料：显示器、超声波感应器
选题来源：上海博物馆、中国国家博物馆
创作年份：2023年9月

《兽韵新颜》这个名称既蕴含了古老的兽面纹、饕餮纹的元素，也暗示了新的技术所带来的创新。

作者简介

王楠/Wang Nan

1989年出生于湖北十堰，毕业于武汉大学，现为江汉大学设计学院数字媒体专业教师，江汉大学设计学院副教授，中国动漫协会会员，取得了“巨量引擎数字营销全国双师型能力认证”。

近年来，主持并参与省级科研项目2项，发表核心论文及作品5篇，其他省级学术论文10余篇，获得湖北省教育厅教育科研论文三等奖及湖北省教育厅高校美育改革创新案例一等奖，国青杯第四届全国艺术设计大赛教师组教研成果一等奖。湖北省美术设计大展1项金奖，两项银奖，获批外观专利1项，软件著作权1项。

2021年主持完成了联想Filez智能协同办公管理平台品牌视频传播方案。
2021年主持完成了宜家荟聚彩虹音爆夏日乐园数字品牌推广策划方案。
2022年主持完成法拉维房车品牌营销推广全案。
2022年主持完成全应科技礼品全案设计。
2022年主持完成吉利几何汽车圣诞节品牌内容传播方案。

设计说明

在中华文明的传承历史中，青铜器独特培育的饕餮纹和兽面纹在历史上艺术再现中举足轻重的地位。《兽韵新颜》不仅对这些经典元素的重新演绎，更是技术与艺术的结合，它用现代的3D粒子呈现技术为古老的饕餮纹赋予了新的生命力，也是尝试探究博物馆数字文创的新方向。

本作品选择青铜器上最具代表性的饕餮纹和兽面纹作为基础元素，但不拘泥于传统形态，利用AI的计算能力，使之在图像动态中类似于真实的生物般呼之欲出，使兽面纹在屏幕上呈现出更加丰富、细腻的表情与动态。此作品不仅仅是一个被动的动态图像，通过人工智能技术，还为其赋予了一定的交互性。观众可以通过某种声音或动态方式与兽面纹互动，从而体验到古典音乐与现代技术结合带来的魅力。在技术的加持下，青铜器上的饕餮纹不再只是死板的符号，而是一种活跃的、充满生命的艺术品。这样的设计不仅重新定义了现代社会的古代艺术其中的价值和意义，还为观众提供了一种全新的审美体验。

背景与创意来源

饕餮纹，青铜器上常见的纹样之一，最早见于长江中下游地区的良渚文化陶器和玉器上，盛行于商代至西周早期。兽面纹有的有躯干、兽足，有的仅作兽面。是典型的纹章风格。“饕餮纹”是后人附会的称呼。饕餮此兽是古人融合了自然界各种猛兽的特征，同时加以自己的想象而形成的，其中兽的面部巨大而夸张，装饰性很强，常作为器物的主要纹饰，与古代人民的文化生活息息相关，充分体现了古代劳动人民的智慧和创造能力。

在中华文明的传承历史中，青铜器独特培育的饕餮纹和兽面纹在历史上艺术再现中举足轻重的地位。《兽韵新颜》不仅对这些经典元素的重新演绎，更是技术与艺术它用现代的3D粒子呈现技术为古老的饕餮纹赋予了新的生命力，也是尝试探究博物馆数字文创的新方向。

设计思路

本套作品一共制作了10个不同饕餮纹兽面纹的影像，古典与现代的结合：选择青铜器上最具代表性的饕餮纹和兽面纹作为基础元素，但不拘泥于传统形态，利用AI的计算能力，巧妙加入流动、立体的设计，使之在图像动态中类似于真实的生物般呼之欲出。

新技术的探索与实践

运用最新的人工智能动态渲染技术，使兽面纹在屏幕上呈现出更加丰富、细腻的表情与动态。对于纹饰的各种微小变化、光影变化等都经过AI的精细处理，保证每一帧的动画都足够与生命力。此作品后期不仅仅是一个被动的动态图像，通过人工智能技术，我们还为其赋予了一定的交互性。观众远离超声波感应的时候图像缩小聚拢，观众走进时图像扩张放大，画面也会根据声音在x周y轴上变化，从而体验到古典音乐与现代技术结合带来的魅力。

文化与艺术的融合：在技术的加持下，青铜器上的饕餮纹不再只是死板的符号，而是一种活跃的、充满生命的艺术品。这样的设计不仅重新定义了现代社会的古代艺术其中的价值和意义，还为观众提供了一种全新的审美体验。

作品意义

通过《兽韵新颜》这部作品，我们看到了传统文化与现代技术并不是对立的，而是可以相互融合、相互促进的。它鼓励我们用更开放的眼光去看待传统与现代，去看待传统与现代探索二者之间的无限可能性。同时，它也向我们展示了在高科技时代，如何通过创新的方式，让传统文化在新的时代和背景下继续传承和发扬。

总的来说，《兽韵新颜》不仅是一部艺术作品，更是一个关于传统与创新、人与技术互动的哲学探讨。它引发了我们对过去和未来的思考，对人类与技术、文化与时代之间的关系十分重视。